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Programmes de cours

Afin de réponde à la demande, l’École des Beaux-arts de Montréal-Artus offre un choix diversifié de programmes, de cours et d’ateliers en arts visuels. Nos cours sont regroupés dans cinq catégories principales :

Professionnel

Peinture
Dessin
Arts plastiques
Stages à l’étranges

Initiation

Estampe et illustration (miniature)
Histoire de l’art
Ateliers pour enfants

Perfectionnement

Lavis architectural
Ateliers de modèle vivant

Loisir

Cours de plein-air
Atelier de création
Cours de création d’été pour les enfants

Recherche et exploration

Programmes professionnels

Les cours des programmes professionnels s’adressent à toute personne intéressée à approfondir les disciplines enseignées quels que soient ses objectifs : carrière artistique, épanouissement personnel, loisir.
Au Québec, en vertu de la Loi sur le statut professionnel des artistes des arts visuels, des métiers d'art et de la littérature et sur leurs contrats avec les diffuseurs, il n’est pas nécessaire de détenir un diplôme en arts visuels pour être reconnu artiste professionnel. La formation professionnelle est toutefois un atout dans le développement de la carrière artistique.
C’est pourquoi l’École des Beaux-arts de Montréal-Artus (EBAMA) juge important d’offrir des cours dans les disciplines essentielles pour la pratique professionnelle en arts visuels.
La peinture et le dessin sont considérés comme des piliers de la formation des artistes professionnels. Actuellement au Québec, plus de soixante pourcent des artistes déclarent la peinture comme leur discipline principale. Les artistes qui savent dessiner sont avantagés sur le marché des arts visuels.
L’École des Beaux-arts de Montréal-Artus vise à donner à ses étudiants la base nécessaire afin de mener une pratique compétitive dans les disciplines enseignées. Pour sa part l’étudiant qui poursuit plutôt des objectifs de développement personnel ou de loisir trouvera dans ces programmes toutes les techniques lui permettant de donner libre cours à sa créativité avec compétence.

Programme de peinture

Le programme de peinture est composé de 18 sessions (niveaux) de 12 cours chacune totalisant 648 heures.
Le programme vise à développer les connaissances suivantes : peinture d’observation, théorie des couleurs, théorie de la composition, techniques contemporaine et classique, le sujet et son interprétation iconographique, mixte médias et matériaux, esthétique dans les arts visuels, grand format, préparation d’une exposition. Les principales composantes du système des arts visuels au Québec sont aussi abordées.
Les élèves explorent trois volets principaux : peinture figurative, peinture abstraite et peinture conceptuelle.
Le programme de peinture permet aux élèves d’apprendre toutes les notions de base essentielles à la pratique professionnelle en peinture.

Programme de dessin

Le programme de dessin est composé de 11 sessions (niveaux) de 12 cours chacune totalisant 396 heures.
Actuellement, ce programme est le plus approfondi au Québec en matière de dessin classique. Les cours comportent tous les éléments nécessaires pour maitriser le dessin académique et constructiviste : perspective, structure des objets, nature-morte, champ de la profondeur, création de l’espace, buste classique, portrait, modèle vivant.
Les techniques suivantes sont étudiées : fusain, crayon à la mine de plomb, encre de chine, pastel.

Programme d’arts plastiques

Le programme d’arts plastiques comporte 29 sessions (niveaux) de 12 cours chacune et totalise 1044 heures.
Ce programme qui comporte deux disciplines principales, peinture et dessin, est le programme le plus approfondi de nos choix des cours. Il s’adresse surtout aux élèves qui visent à mener une pratique professionnelle en arts visuels. Les étudiants qui poursuivent des objectifs de développement personnel et de loisir sont également bienvenus.
En terminant ce programme nos étudiants ont une base solide et la facilité pour pratiquer l’art figuratif ou abstrait. Ils connaîssent le processus de la création d’une œuvre d’art.
À la fin du programme les étudiants travaillent sur la préparation d’une exposition et ils apprennent tous les éléments nécessaires pour produire une exposition professionnelle : la production, les réseaux de diffusions au Québec, le fonctionnement du système des arts visuels du Québec, la rédaction du CV d'artiste, de la démarche artistique et du communiqué de presse, la relation avec des médias etc.

Stages à l’étranges

Programmes d’initiation

Programme de l’estampe et de l’illustration (miniature)

Le programme de l’estampe et de l’illustration est composé de 4 sessions (niveaux) et totalise 144 heures.
Ce programme vise à familiariser les étudiants aux techniques de création de la miniature, de la gravure et de l’illustration.
Il comprend l’exploration des procédés de la création : 1) de miniatures dans les techniques classiques, mixtes et graphiques; 2) de techniques de la gravure (pointe sèche, linogravure, monotype); 3) d’illustrations pour un texte librement choisi.
Ce programme s’adresse au large public qui vise à s’initier à l’art de la miniature et à créer des œuvres pour leur loisir sans équipement sophistiqué.

Cours d’histoire de l’art

Ce cours de 45 heures est une présentation des principales étapes et tendances des arts plastiques (architecture, sculpture et peinture), des origines de l’humanité au XXe siècle, dans les civilisations occidentales et orientales.
Ce cours initie les étudiants au langage plastique, aux outils méthodologiques, aux différentes approches en histoire de l’art, et à la question de la définition de l’œuvre d’art et de l’artiste.
Le but du cours est de comprendre et d’analyser les productions artistiques, de la préhistoire au XXe siècle, dans leurs aspects visuel et matériel, et à travers leurs diverses significations ainsi que d’aborder les fonctions de l’art et les rôles et statuts des artistes à travers l’Histoire.

Ateliers pour enfants

Ces ateliers sont conçus pour des enfants de 7 à 12 ans. Afin d’initier les enfants aux arts plastiques, nos ateliers de création leur permettent, dans une ambiance de détente, d’apprendre certaines notions de base en arts visuels.
Dans ce programme de 144 heures, les jeunes ont l’occasion de vivre de nombreuses expériences de création en explorant différentes techniques en peinture, collage et dessin.
Contrairement à la majorité des cours de loisir pour les jeunes, qui s’arrêtent à l’exploration de leur créativité, nos ateliers offrent en plus le développement des connaissances de techniques professionnelles.
Après avoir suivi ces ateliers les jeunes à partir de l’âge de 12 ans peuvent continuer à faire leurs études dans nos programmes réguliers.

Programmes de perfectionnement

Cours de lavis architectural

Ce cours de 72 heures est principalement destiné aux architectes et autres étudiants qui veulent maitriser cette technique particulière de la présentation architecturale. Ce cours, peut également être utile pour les étudiants qui planifient de faire leurs études universitaires en architecture.

Cours de modèle vivant

Loisir

Cours de plein-air

L’École des Beaux-arts de Montréal – Artus organise chaque été des cours de plein air dans la région de Montréal et ses environs. Ces cours visent à approfondir les techniques des élèves et vont exploiter différentes thématiques : paysage, paysage architectural, présentation d’une vue de forêt, de cours d’eau, de vols d’oiseaux etc.
Les cours de plein air s’adressent tant aux élèves de l’école qu’à un plus large public.

Atelier de création

Cours de création d’été pour les enfants

Recherche et exploration

Cet atelier s’adresse aux finissants d’EBAMA, aux élèves des niveaux avancés et aux artistes professionnels qui cherchent à identifier les paramètres du domaine de la peinture actuelle.

Les étudiants se verront ainsi invités à faire une démarche qui devra les amener à développer une compréhension des enjeux esthétiques et philosophiques de la peinture actuelle. De plus, en faisant la recherche sur les technologies de pointe et les nouveaux matériaux les élèves approfondiraient leur maitrise des expressions divergentes et, enfin, auront une plus grande autonomie créatrice et intellectuelle.